Archivo de la etiqueta: Kylie Minogue

Crítica de “Golden” de Kylie Minogue

kylie-minogue-golden-coverKylie Minogue es una artista plenamente consagrada en el panorama musical, y aunque durante su larga trayectoria profesional ha experimentado con diferentes géneros musicales que han podido ajustarse más o menos con su estilo, siempre la hemos relacionado con el pop y el dance, géneros con los que ha triunfado durante décadas. Sin embargo, para su nuevo álbum de estudio, el decimocuarto dentro de su trayectoria profesional, nos ha sorprendido con el Country, un género que a priori no nos imaginábamos que podría adoptar la diva australiana. Desde el primer momento que escuché Dancing, el single anticipo de su nuevo trabajo discográfico, me llamó la atención su cambio de estilo musical, aunque no se alejaba totalmente del sonido habitual de Kylie ya que se trataba de un marchoso tema dance-pop y electro-pop con influencia Country-pop. Quizás podría tratarse de un tema más de Kylie si no fuera por el uso de guitarra Country al principio de la canción, por lo que Dancing ha sido el tema perfecto para marcar la transición entre el habitual sonido de la diminuta cantante y el nuevo estilo musical que nos presenta en su nuevo disco. A pesar de que Dancing es un tema muy interesante, marchoso, pegadizo y bailable, y ha recibido buenas críticas por parte de los expertos musicales y el público, no ha logrado un buen desempeño en las listas de venta y ha pasado desapercibido en Reino Unido o su nativa Australia. El nuevo álbum de estudio de Kylie, Golden, se puso a la venta el 6 de abril y seguro que será uno de los discos más importantes del 2018 en Europa y Australia, los dos mercados musicales más importantes de la cantante de Melbourne. Otra de las sorpresas que nos depara Golden aparte de la evolución musical de Kylie hacia el sonido Country es su mayor implicación en el proceso de composición y grabación, ya que la cantante de 49 años ha asumido un mayor papel creativo y ha compuesto todas las canciones que forman parte del álbum. Durante los primeros estadios de creación de Golden, Kylie empezó a trabajar con Richard Stannard, habitual colaborador de la cantante australiana, aunque más tarde viajó a Nashville, la cuna del Country, para adentrarse en el espíritu de este género y trabajar con Sky Adams entre otros.

El segundo single de Golden, lanzado unas semanas antes del lanzamiento del álbum, fue Stop Me From Falling, un tema bailable y alegre pero que guarda demasiadas similitudes con Dancing, ya que empieza con melodía de guitarra Country para transformarse en un tema dance-pop, lo que resulta repetitivo y no aporta nada nuevo con respecto a dicho single. Pese a su enorme parecido con Dancing es uno de los temas imprescindibles del disco por su carácter pegadizo y marchoso. Como tercer sencillo promocional, previo a la publicación de Golden, se ha elegido Raining Glitter, un tema Disco y dance-pop con ligera influencia Country-pop, lo que le convierte en el single lanzado hasta ahora más cercano al habitual estilo de Kylie, quizá para recordar que la verdadera esencia de la cantante sigue estando presente en este disco. Entre los temas más destacados del álbum se encuentran “Golden”, el tema que da título al álbum, “One Last Kiss” o “A Lifetime To Repair”, que siguen el patrón de los anteriores singles de añadir un ligero toque de guitarra a un tema que por su temática podrían pertenecer a los anteriores discos de Kylie. Aunque la mayoría de las canciones que componen Golden son up-tempo y marchosas, también tienen cabida un par de baladas, algo esencial cuando se pretende adoptar el estilo Country. Dentro de los temas más tranquilos se encuentran “Music’s Too Sad Without You” junto al cantante de folk Jack Savoretti.

En resumen, Golden definitivamente no es el mejor álbum de Kylie Minogue ni será recordado en un futuro como su disco más memorable, sin embargo es una interesante adición a su amplio catálogo musical y nos muestra un lado diferente de la cantante, sin abandonar totalmente su característico sonido dance-pop. Sin embargo es uno de sus trabajos más personales y auténticos hasta la fecha, en el que Kylie se ha involucrado en mayor medida y ha participado en la composición de temas acerca de las relaciones fallidas del pasado o el auto-empoderamiento. Quizás pueda criticarse el hecho de haber adoptado el género Country en un momento en que varios cantantes del mainstream han intentado “subirse al carro” de este estilo musical porque otorga credibilidad y seriedad como artista, ya que este género siempre ha sido visto como serio, tradicional y maduro. Sin embargo la aproximación que ha hecho Kylie a este sonido ha sido muy leve, ya que simplemente ha añadido un ligero sonido Country-pop a su habitual estilo musical, puesto que las letras de las canciones están muy lejos de la temática tradicional sureña ni tiene ese toque triste y melancólico de las verdaderas canciones Country. Puntuación: 7’5/10. Golden – Amazon

Anuncios

Dancing, lo nuevo de Kylie Minogue

kylie-minogue-dancingDurante los últimos meses se ha producido un fenómeno en el panorama musical por el que varios cantantes muy populares han decidido dar un giro a su música y adoptar el estilo Country, un género que aunque es muy popular en Estados Unidos y Canadá, no ha acabado de triunfar en el resto del mundo, salvo casos puntuales. Un ejemplo reciente es el de Justin Timberlake, que ha decidido volver a sus raíces sureñas y explorar el género Country en su nuevo disco, aunque combinándolo con su habitual estilo musical. Lady Gaga también optó por abandonar su imagen frívola y extravagante y ofrecernos su lado más serio, maduro e introspectivo con Joanne, su último álbum, en el que exploraba el estilo Country en varias de las canciones presentes del disco, además de adoptar una imagen muy acorde con este género musical. Pero lo que no íbamos a imaginarnos nunca es que Kylie Minogue, quien siempre hemos relacionado con el dance-pop y electro-pop, y ha mostrado una imagen sexy y provocativa durante su carrera, tomaría un rumbo musical hacia el Country, ya que su estilo e imagen está muy alejado del que acostumbran los artistas de este género. Y más teniendo en cuenta que Kylie Minogue no es una cantante americana nacida en un estado sureño ni ha tomado nunca inspiración de este tipo de música. Por ello, ha sido una gran sorpresa cuando la cantante de Melbourne ha regresado este año con su nuevo single, Dancing, después de publicar varias imágenes en sus redes sociales en las que vestía un look muy Country con botas y sombrero vaquero. Sin abandonar totalmente su estilo, Dancing es un pegadizo tema dance-pop que explora el territorio Country-pop y encaja muy bien con la voz de Kylie. Este tema producido por Sky Adams comienza de manera muy pausada con una guitarra Country para luego transformarse en un marchoso tema dance-pop durante en el estribillo, y marca a la perfección la transición entre su pasado Dance y su nuevo sonido recién adoptado. Pese a haber recibido críticas principalmente positivas, este single ha tenido una mediocre respuesta comercial tanto en su Australia natal como en Reino Unido, su principal mercado musical, y apenas ha ocupado el top 50 en ambas listas de venta, convirtiéndose en su primer single menos exitoso. Dancing es el single presentación de su décimo-cuarto álbum de estudio de la cantante australiana, titulado Golden, y que se pondrá a la venta en el mes de abril. Golden destaca por el hecho de que todas las canciones está compuestas por la propia Kylie, algo que no ocurría desde su sexto disco de estudio, Impossible Princess. La cantante de 49 años empezó a trabajar en este álbum en Londres y Los Angeles, pero más tarde decidió viajar hasta Nashville (Tennessee), la cuna del género Country, para impregnarse de su sonido y de la cultura sureña, y según la propia cantante, componer y grabar las canciones de Golden en Nashville ha resultado una terapia para ella. Dancing – Amazon

Double Round Review: “Body Language” y “X” de Kylie Minogue

body-languageTras el éxito logrado con Fever, que consiguió ventas millonarias y contó con el hit single “Can’t Get You Out Of My Head”, que logró el #1 en las listas de venta de todo el mundo, la cantante Kylie Minogue regresó al panorama musical en 2003 con Body Language, uno de sus trabajos más maduros hasta la fecha y que marcaba una divergencia musical con respecto a sus anteriores discos. Body Language se distancia del dance-pop con influencia Disco de sus dos últimos álbumes para profundizar en el sonido R&B y electro-pop. Este álbum es el noveno en la larga discografía de la cantante australiana y está compuesto principalmente por medios tiempos y varios temas dance-pop, pero no contiene tantas canciones up-tempo bailables como Fever o Light Years. Body Language recibió en su mayoría buenas críticas ya que los expertos musicales alabaron la constante re-invención de Kylie y su nuevo sonido, pero también hubo ciertas críticas hacia el contenido del álbum, ya que faltaban temas con potencial para ser singles y no resultaba tan pegadizo y radio-friendly. El primer single fue Slow, un medio tiempo electro-pop que resultó muy exitoso en la listas de venta, obteniendo el #1 en Australia, Reino Unido y España. Este single recibió buenas críticas y tuvo buena acogida por parte del público a pesar de lo diferente que resultaba con respecto al habitual estilo discotequero de Kylie. El título del álbum viene precisamente por unas líneas de este tema: “Read My Body Language”. Como segundo single se lanzó Red Blooded Woman, que recogía a la perfección la esencia R&B del álbum y es precisamente uno de los mejores temas de Body Language. Este medio tiempo R&B y electro-pop era una de las canciones más pegadizas y con mayor potencial para ser single, logró el top 5 en Reino Unido y Australia, pero en el resto del mundo no destacó por su rendimiento en las listas de venta. Como tercer y último single se extrajo Chocolate, otra de las perlas R&B del álbum y muestra del nuevo sonido adoptado por la cantante en Body Language, sin embargo la respuesta comercial de este single fue muy tibia y únicamente fue top 10 en Reino Unido y top 20 en su nativa Australia. Las críticas hacia este single fueron muy variadas ya que muchos encontraron el tema aburrido, anticuado y poco actual, sin embargo yo me uno a los que piensan que este tema es uno de los más interesantes del álbum y muestra un lado diferente de la cantante. Entre las canciones que destacan del álbum se encuentran “Secret (Take You Home)” y “Obsession”, dos de los pocos temas dance-pop que enganchan y resultan memorables, “Promises”, un agradable tema R&B/electro-pop, o la bonita balada R&B “Loving Days”. Pese a que Kylie Minogue perfectamente podría haber replicado la fórmula de Fever y haber lanzado otro álbum dance dirigido a las pistas de baile, se arriesgó cambiando de estilo musical y mostrando una nueva imagen, lo cual es de alabar y agradecer. Durante la era Body Language Kylie ofreció una imagen más retro y sofisticada inspirada en la figura de Brigitte Bardot. Aunque el álbum fue #2 en Australia y top 10 en Reino Unido, y las ventas fueron moderadamente buenas, no se equiparan al éxito masivo de Fever. Puntuación: 7’5/10. Body Language -Amazon

514h6futdclTras Body Language, Kylie Minogue publicó en 2004 un disco recopilatorio llamado Ultimate Kylie, que incluía todos los grandes éxitos de la cantante desde sus inicios en el mundo de la música y recibió grandes elogios por parte de los críticos, que celebraban la extensa carrera de la cantante y su amplio catálogo de éxitos. Dentro de este álbum se encontraba el tema inédito “I Believe In You” que fue lanzado como single y recibió una gran respuesta por parte de sus fans, convirtiéndose en un clásico de su discografía. Para promocionar este disco, Kylie se embarcó en la gira “Showgirl: The Greatest Hits Tour” pero tuvo que ser abruptamente cancelada por motivos de salud, ya que a la cantante le fue diagnosticado un cáncer de pecho. Una vez que estuvo recuperada de su enfermedad, Kylie entró en el estudio de grabación para trabajar en su décimo disco de estudio. X fue publicado en el año 2007, profundizaba en el estilo electro-pop y contó con la producción de Bloodshy & Avant, Greg Kurstin, Freemasons o Calvin Harris, quienes trabajaron por primera vez con Kylie y le dieron un moderno sonido pop electrónico al disco. X recibió diversidad de opiniones por parte de los expertos musicales, ya que algunos lo vieron como un gran disco de regreso mientras que otros observaron falta de consistencia y una gran cantidad de temas de relleno. Como primer single se lanzó 2 Hearts, un tema que no representaba el estilo electro-pop del álbum ya que se trataba de un tema pop-rock que no encajaba con el resto del disco ni con el estilo de Kylie. A pesar de ser uno de los temas menos interesantes del álbum en mi opinión, “2 Hearts” fue #1 en Australia y España. Como segundo single se lanzó Wow, un alegre y pegadizo tema dance-pop producido por Greg Kurstin que recibió algunas críticas negativas por ser demasiado genérico y poco innovador, pero obtuvo buenas posiciones en las listas de venta. El segundo single internacional y tercero lanzado en Reino Unido fue In My Arms, un pegadizo tema electro-pop y dance-pop producido por Calvin Harris que representaba perfectamente el espíritu electrónico del álbum. Este tema es uno de los más marchosos y bailables del álbum, tuvo un moderado desempeño en las listas de venta y fue top 10 en Reino Unido, Francia y Alemania, aunque fracasó en la lista de ventas de su nativa Australia. A pesar de que X no se publicó inicialmente en Estados Unidos, en 2008 fue publicado en Norteamérica con alguna variación en el tracklisting. All I See fue incluido en la versión americana del álbum y lanzado como single en Canadá y Estados Unidos, y se trataba de un medio tiempo pop/R&B reminiscencia del álbum Body Language. Como último sencillo del álbum se eligió The One, un enérgico tema dance-pop y electro-pop, y personalmente una de mis canciones favoritas del álbum. Este tema, el más up-tempo del disco, recibió grandes elogios por parte de los críticos, y fue lanzado de manera muy limitada en algunos países de Europa pero no obtuvo buenas posiciones en las listas de venta. Kylie Minogue promocionó este álbum con la exitosa gira “Kylie X 2008”, que recorrió todo el mundo y obtuvo muy buenas críticas por su gran espectáculo, el amplio catálogo de temas presentes y la envidiable forma física de la cantante pese a estar recién recuperada de una dura enfermadad. Aunque “X” fue #1 en Australia y top 5 en Reino Unido, en el resto del mundo las ventas del álbum no fueron muy altas. X es uno de los discos más arriesgados e innovadores de la discografía de Kylie, y personalmente uno de mis favoritos. Entre los temas imprescindibles del álbum se encuentran el magnífico “Speakerphone”, la contribución de Bloodshy & Avant al disco y muy similar a otras producciones del dúo, “Like a Drug”, una de la joyas electro-pop de X, o “No More Rain”, que podemos considerarla la única balada del disco. Puntuación: 8’5/10. X – Amazon

Double Round Review: “Light Years” y “Fever” de Kylie Minogue

kylielightyears2000Tras su faceta como actriz, la cantante australiana Kylie Minogue debutó en el mundo de la música en 1987 con el disco “Kylie”, el cual contaba con los éxitos “I Should Be So Lucky” o “The Locomotion”, que cautivaron al público por la naturalidad e ingenuidad de la cantante, y aunque las críticas de los expertos fueron muy variadas, tuvo una gran respuesta comercial en Europa y Australia. Tras varios álbumes de moderado éxito, llegó un periodo infructuoso en la carrera de la cantante, ya que con su disco Impossible Princess, Kylie cambió radicalmente de estilo musical y de imagen, las ventas fueron bajas y su popularidad disminuyó notablemente. Tras un periodo de descanso, Kylie Minogue regresó en el año 2000 con un fresco sonido dance-pop recuperando sus raíces y un estilo completamente renovado, con una imagen más sexual y provocativa a la que su público estaba acostumbrado. Light Years es el título de su séptimo disco de estudio, que recibió grandes elogios de los críticos musicales y tuvo una respuesta comercial muy positiva, sobretodo en las listas de ventas de sus mercados musicales más importantes, ya que consiguió su primer #1 en Australia y el #2 en Reino Unido. Light Years es un disco dance-pop compuesto en su totalidad por canciones up-tempo muy bailables con influencias de la música Disco, y sólo una balada. El single presentación del álbum fue Spinning Around, un tema muy marchoso y discotequero que se convirtió en uno de los singles más exitosos del año 2000 y que lideró las listas de ventas de Reino Unido y Australia. El videoclip de Spinning Around causó sensación al mostrar a una Kylie totalmente diferente, mucho más sexy y ligera de ropa, luciendo un mini-short dorado que impactó a sus seguidores y al público en general. El segundo single del álbum, y una de mis canciones favoritas del álbum, es On a Night Like This, otro temazo dance que se ha convertido en imprescindible en las giras de conciertos de Kylie. Entre las mejores canciones del álbum se encuentran Please Stay, uno de temas más bailables y con una gran inspiración latina, que fue lanzado como tercer single aunque no tuvo tanta repercusión en las listas de venta, o Your Disco Needs You, un tema Disco muy pegadizo, que a pesar de que se lanzó de manera limitada en algunos países de Europa, a lo largo de los años se ha convertido en uno de los temas favoritos de los fans de la cantante, y es una de las canciones de Light Years más aclamadas por la crítica. En resumen, Light Years es un gran álbum dance-pop que devolvió la popularidad perdida de la cantante, la encumbró como uno de los iconos gays del mundo de la música y se puede considerar el gran “comeback” de Kylie. Puntuación: 8’5/10. Light Years – Amazon

jnvh_3094937_640pxCasi sin un respiro, la cantante australiana Kylie Minogue regresó al panorama musical con su octavo disco de estudio, llamado Fever, que seguía la estela musical de su álbum predecesor ya que también estaba encuadrado dentro del estilo dance-pop con el que triunfó con Light Years. El álbum superó todas las expectativas puestas en él y se convirtió en el más vendido dentro de la larga carrera de la cantante, superando los 6 millones de copias en todo el mundo. Fever consiguió ser #1 en Australia, Reino Unido y Alemania, y logró el top 5 en la lista de ventas de Estados Unidos. Esta respuesta comercial tan positiva fue sin duda gracias al enorme éxito del primer single lanzado, Can’t Get You Out Of My Head, que se ha convertido en el tema más representativo y famoso de la carrera de Kylie. Este potente tema dance-pop lideró las listas de venta de todo el mundo e incluso llegó al #7 en la lista americana, lo que podemos considerarlo un gran logro para la cantante ya que Estados Unidos siempre ha sido un mercado muy difícil para Kylie. El futurístico videoclip de la canción y la moderna imagen de Kylie contribuyeron al éxito de la canción, que fue una de las más escuchadas del año 2001. Como segundo single se eligió In Your Eyes, mi canción preferida del álbum, y que se trataba de uno de los temas más marchosos, bailables y pegadizos de Fever. Este single fue nuevamente #1 en Australia y también ocupó posiciones altas en la listas de venta del resto del mundo. Love At First Sight fue elegido como tercer single, obtuvo críticas positivas, recibió una nominación a los premios Grammy y fue top 5 en Reino Unido y Australia. Como último single se lanzó Come Into My World, cuya producción compartía muchas similitudes con “Can’t Get You Out Of My Head” pero no resultó tan exitoso como los anteriores singles. Del resto del álbum destacan “Fever”, la canción que da título al disco y que se trata de uno de los pocos medios tiempos electro-pop del álbum, o “More More More”, un tema dance-pop reminiscencia de Light Years. En resumen, Fever obtuvo ventas millonarias, buenas críticas de los expertos musicales y es el responsable de devolver a Kylie Minogue a los primeros puestos de las listas de venta y convertirla de nuevo en una de las cantantes de pop más importantes del momento gracias a su vanguardista y moderno sonido. Puntuación: 8/10. Fever – Amazon

Crítica de “Kiss Me Once” de Kylie Minogue

Kylie_Minogue_-_Kiss_Me_Once_(Official_Album_Cover)Durante este mes de marzo se ha publicado el nuevo álbum de Kylie Minogue, llamado Kiss Me Once, que supone el primer disco de estudio de la cantante australiana desde Aphrodite, el cual fue publicado en 2010. Aphrodite recibió críticas positivas por volver al clásico sonido dance-pop de Kylie y fue acompañado de una gran gira aclamada por los expertos musicales y sus seguidores por su espectacularidad, su complejo show y por la voz de Kylie en directo. En 2012, Kylie cumplió 25 años en el mundo de la música y como celebración de este importante acontecimiento, la diva del pop publicó un disco de grandes éxitos y un disco en directo con orquesta, lanzó un tema nuevo llamado “TimeBomb” y realizó una mini gira llamada Anti-Tour en la que cantaba canciones que nunca había interpretado en sus habituales conciertos. 

“Kiss Me Once” es el décimo segundo disco de estudio de Kylie Minogue (el primero dentro de su nueva discográfica) y fue concebido tras un duro momento personal para la cantante, ya que se separó de su pareja, el modelo español Andrés Velencoso. Estos sentimientos se han visto reflejados en “Kiss Me Once” y según ha contado la propia Kylie, se echó a llorar en varias ocasiones mientras grababa el disco, ya que su separación con Andrés estaba muy reciente. Sin embargo Kylie ha sabido sobreponerse al dolor y está inmersa en la promoción de su nuevo disco. Into The Blue ha sido el single con el que la cantante nos ha presentado el disco y se trata de una joya dance-pop que resume a la perfección la música de Kylie: alegre, marchosa y hecha para bailar y pasar buenos momentos. Este tema dance-pop y electro-pop ha recibido buenas críticas por su simplicidad y su energía, sin embargo no ha obtenido buenas posiciones en las listas de venta, ya que sólo ha logrado el #12 en la lista de Reino Unido, su mercado musical más importante, ha sido top 20 en España, y ha fracasado en su nativa Australia y en Francia.

Tras “Into The Blue”, Kylie lanzó un single promocional, “Sexercise”, que se trataba de un medio tiempo electro-pop con influencia del sonido dubstep que recordaba a los temas que pertenecían a su disco “X”. La cantante también ha grabado el videoclip de este tema en el que podemos ver a una Kylie tan sexy y sensual como siempre haciendo ejercicios de gimnasia junto a otras chicas. Entre los temas más destacados del álbum se encuentran “Kiss Me Once”, un pegadizo tema pop compuesto por Sia y que da título al disco, “Miles Away”, el tema más up-tempo, “Les Sex”, “Sexy Love”, la colaboración con el cantante español Enrique Iglesias en la balada “Beautiful”, o “I Was Gonna Cancel”, en el que Kylie trabaja por primera vez con el productor y cantante Pharrell Williams, quien le ha dado su característico sonido Funky en un intento por triunfar en Estados Unidos.

Kiss Me Once ha sido #1 en la lista australiana de álbumes (el cuarto disco de Kylie que llega a lo más alto en su país), ha logrado el #2 en Reino Unido y ha sido top 10 en las listas de venta de España, Francia y Alemania. Como dato positivo, en Estados Unidos, al haber fichado Kylie por Roc Nation, la discográfica del rapero y empresario Jay-Z, el disco ha logrado el #31, una posición muy discreta, pero una de las mejores de toda la carrera de Kylie en Estados Unidos, mercado musical que siempre se le ha resistido. En resumen, “Kiss Me Once” es un disco similar a Aphrodite, lo cual es positivo, ya que aunque no llega a su nivel, está lleno de marchosos y alegres temas dance-pop. Puntuación: 7’5/10. Kiss Me Once – Amazon

Into The Blue

into the blueKylie Minogue ha puesto fin a su sequía musical y publicará esta semana su nuevo álbum Kiss Me Once, el décimo segundo de su larga trayectoria como cantante. Kiss Me Once tomará el relevo de Aphrodite, que se puso a la venta en 2010, recibió buenas críticas por volver a su clásico sonido dance-pop y dio éxitos como “All The Lovers”, que tuvo gran rotación en las radios europeas y buenas posiciones en las listas de venta. Tras Aphrodite, la cantante australiana recorrió toda Europa con la gira Les Folies, la cual recibió elogios por parte de los críticos musicales por su grandiosidad y la puesta en escena de Kylie. Ahora, casi 4 años después de la publicación de Aphrodite, la diva australiana vuelve al panorama musical con Kiss Me Once, que sigue la senda musical de su predecesor y se mantiene en el característico sonido dance-pop con el que Kylie se ha hecho un importante hueco en el mundo de la música.

El single anticipo del disco es Into The Blue, un alegre y optimista tema dance-pop y electro-pop que resume perfectamente la esencia de la música de Kylie: marchosa, alegre y dirigida a las pistas de baile y aunque no sea el mejor tema de Kylie, es un digno primer single que nos trae de vuelta a uno de los iconos del pop de todos los tiempos. Into The Blue no ha encontrado apoyo por parte de los fans de la cantante ya que se ha hundido en las listas de venta y ni siquiera en Reino Unido (su mercado musical más importante) ni en su nativa Australia ha conseguido obtener buenas posiciones. El videoclip de Into The Blue ha sido grabado en Londres y nos muestra a una Kylie tan sexy como siempre y luciendo una envidiable figura a pesar de haber cumplido ya los 45 años. A pesar de que Kylie Minogue no ha pasado por su mejor momento personal debido a la ruptura con su novio, el modelo español Andrés Velencoso, se ha refugiado en el trabajo y se ha mantenido activa gracias a la grabación de Kiss Me Once, su esperado nuevo trabajo que se pone a la venta en los próximos días.

The Best of Kylie Minogue

kylie_minogue_feverKylie Minogue empezó su carrera como actriz en la serie “Neighbours” en su Australia natal haciendo el papel de Charlene y tras su paso por esta serie debutó en el mundo de la música en el año 1987 con el disco “Kylie”, que contenía los temas “The Locomotion” y “I Should Be So Lucky“, que se convirtieron en un gran éxito en las listas de venta de Australia y Europa. Durante sus primeros discos, la imagen de Kylie era la de una jovencita inocente y dulce, aunque con el paso de los años se ha transformado en una mujer segura de su propia sexualidad, provocativa y sexy. Los dos primeros álbumes de Kylie Minogue tuvieron buena acogida por parte del público pero tras ellos las ventas de los sucesivos discos fueron menores aunque tuvo hits como “Better The Devil You Know” o “Confide In Me”. Con su sexto álbum “Impossible Princess”, en el que cambió el pop comercial de sus primeros discos por un sonido más indie, las ventas no acompañaron, las críticas fueron bastante mediocres y su popularidad descendió vertiginosamente.

En el año 2000 Kylie regresó con un fresco sonido dance-pop recuperando sus raíces y un estilo completamente renovado, con una imagen más sexual y provocativa a la que su público estaba acostumbrado. Su mini-short en el video de “Spinning Around” dio la vuelta al mundo y Kylie volvió a la boca de todos. El álbum donde estaba incluido este tema, “Light Years”, se convirtió en un gran comeback para la cantante, que recuperó su estatus de diva de la música pop. Tras este disco, lanzó Fever, el álbum más vendido de toda su carrera gracias al hit “Can’t Get You Out Of My Head” que fue #1 en prácticamente todo el mundo y obtuvo el top 10 en Estados Unidos, un mercado que siempre se le ha resistido a Kylie. Más de 8 millones de ejemplares se vendieron de Fever, gracias a singles como “Love At First Sight” o “In Your Eyes” y se ha convertido en uno de los álbumes dance-pop imprescindibles.

Sus siguientes discos “Body Language”, en el que coqueteaba con el R&B o “X” en el que se adentraba en el sonido electro-pop, han tenido ventas más bajas aunque los singles lanzados han mantenido a Kylie una vez mas presente en las listas de venta y en las radios de todo el mundo. Su último álbum de estudio, Aphrodite, supuso una vuelta al estilo habitual de Kylie, más cercano al pop-dance de Light Years o Fever, y ha obtenido buenas críticas, además fue acompañada de una exitosa gira.

Y ahora en el año 2012, cuando se cumplen 25 años de la carrera musical de Kylie, su discográfica ha decidido lanzar un recopilatorio con sus mejores temas, algunos de los cuales han hecho historia en la música pop. El título de este disco de grandes éxitos es The Best of Kylie Minogue y entre mis temas favoritos están “In Your Eyes”, “On a Night Like This”, “I Believe In You”, “In My Arms”, “All The Lovers” o “Get Outta My Way” por citar algunos. Además de este disco recopilatorio, como parte de las celebraciones por su 25 aniversario como cantante, Kylie ha lanzado un nuevo single llamado “Timebomb”, pero que no pertenecerá a “The Best of Kylie Minogue”. Timebomb supone un giro hacia el sonido electrónico y house, diferente al dance pop de su último álbum “Aphrodite”. Este tema, que ha tenido una recepción positiva por parte de los críticos, ha empezado a sonar muy fuerte en las radios de todo el mundo y seguro que será otro éxito para Kylie.

Este recopilatorio es el cuarto lanzado por la cantante australiana, siendo el último “Ultimate Kylie”, el más completo de sus discos de grandes éxitos hasta la fecha, que estaba compuesto por 2 CD’s y aparecían prácticamente todos los éxitos de Kylie hasta “X” incluyendo dos temas inéditos. Enhorabuena a Kylie por estos 25 años en el mundo de la música en los que se ha convertido en una de las cantantes femeninas más importantes y una de las divas pop más queridas y seguidas por el mundo gay. The Best Of Kylie Minogue – Amazon

Crítica de “Aphrodite” de Kylie Minogue

La semana pasada Kylie Minogue visitó nuestro país dentro de su exitoso tour “Les Folies”, gira que sirve para promocionar su último trabajo, Aphrodite. Éste es el undécimo disco de estudio de la cantante australiana y con él ha vuelto a sus raíces dance-pop, ya que se trata de un álbum más parecido a sus antiguos trabajos “Light Years” y “Fever” que a los recientes “X” o “Body Language”, que tenían un sonido menos habitual a lo que estamos acostumbrados con Kylie (uno profundizaba en el electro-pop y el otro en el R&B) y que además tuvieron una tibia recepción por parte de los fans y un resultado mediocre en las listas de ventas. Aphrodite está prácticamente producido en su totalidad por Stuart Price, quien lo relacionamos rápidamente con el álbum “Confessions on a Dancefloor” de Madonna, y aunque no es tan redondo como éste último, también es un disco dirigido a las pistas de baile y comparte el sonido dance. El primer single del álbum fue el magnífico All The Lovers, un tema de estilo electro-pop que tuvo gran éxito en toda Europa, incluyendo el #1 conseguido en Reino Unido, y fue seguido por “Get Outta My Way”, una de las mejores canciones del disco y aunque contiene letras muy genéricas, es marchoso, pegadizo y perfecto para las pista de baile. La elección del tercer single no ha sido la más acertada en mi opinión, ya que dentro de Aphrodite hay temas mejores que “Better Than Today”, canción que ya fue estrenada por Kylie en su anterior gira de conciertos. Entre mis temas favoritos del disco se encuentran Closer, de estilo electro-pop, o los marchosos Cupid Boy, Too Much y Put Your Hands Up, que son los temas más up-tempo de Aphrodite. En una entrevista reciente, Kylie Minogue manifestó sentirse decepcionada por el resultado comercial de los últimos singles del disco y debido al fracaso obtenido en las listas de venta, la promoción de Aphrodite disminuyó drásticamente. A pesar de la moderada acogida que ha tenido Aphrodite y varios de los singles, es un disco muy bailable, elegante y que recupera el espíritu dance-pop de los primeros discos de la cantante australiana. Puntuación: 8/10. Aphrodite – Amazon