Últimamente se ha hablado mucho de la nueva apariencia física de Meghan Trainor, quien empezó a bajar notablemente de peso tras sus dos primeros embarazos, que tuvieron lugar en 2021 y 2023 respectivamente. La popular cantante americana confirmó públicamente que utilizó un medicamento llamado Mounjaro (similar a Ozempic) para su reciente transformación física, sin embargo afirmó que lo ha acompañado de dieta, ejercicio físico y profundos cambios en su estilo de vida. Por recomendación médica tras ser diagnosticada con diabetes gestacional durante sus embarazos y tener dos partos difíciles, Meghan Trainor recurrió a la gestación subrogada para el nacimiento de su tercera hija, nacida a principios de este año. La cantante nacida en Massachusetts ha sido blanco de las críticas en los medios de comunicación y redes sociales por su apariencia extremadamente delgada, su ‘cara Ozempic’ y sus operaciones estéticas, pese a que declaró que la motivación de su cambio físico no es la belleza sino estar más ágil y sana para poder cuidar mejor de sus hijos. Hay que recordar que Meghan Trainor debutó en el año 2014 con el tema ‘All About That Bass’, que resultaba un himno sobre la auto-aceptación y el ‘body positivity’ y en cuyas letras celebraba las curvas de las mujeres y cuestionaba los estándares de belleza poco realistas. Este tema, que resultó un éxito en las listas de venta de todo el mundo, incluía líneas como «no seré una muñeca de silicona» o «cada centímetro de ti es perfecto desde abajo hasta arriba». Durante sus siguientes álbumes, Meghan continuó siendo la abanderada del ‘body positivity’ (un movimiento que promueve la aceptación de los cuerpos no normativos), lo que choca frontalmente con el nuevo físico que luce en actualidad y ha provocado que muchos de sus fans y el público en general sientan que su transformación es una traición al mensaje que la hizo famosa. A continuación veremos cómo Meghan Trainor hace frente a estas feroces críticas a través de su nuevo trabajo.
Este mes de abril Meghan Trainor ha regresado con su séptimo álbum de estudio, Toy with Me, el cual está formado por 16 canciones cuyas letras se centran en temas como la autenticidad, la libertad individual, el bienestar personal, la maternidad y el empoderamiento femenino tras los recientes cambios físicos y emocionales de la artista. En los temas presentes, Meghan busca conectar con sus seguidores mediante mensajes que invitan a la auto-aceptación y la valentía de ser uno mismo en un mundo lleno de constantes juicios y críticas por parte de los demás. En el aspecto musical «Toy With Me» es un álbum eminentemente pop que fusiona su habitual estilo doo-wop de carácter retro e inspirado en los años 60 con un sonido más moderno que incluye elementos dance-pop, synth-pop, R&B o Disco. La cantante de 32 años sigue siendo fiel a su tono bromista y sus letras ingeniosas, atrevidas e irónicas. En la portada del álbum, Meghan se presenta visualmente como una muñeca en una vitrina, simbolizando las expectativas irreales de perfección que la industria musical impone a las mujeres.
El single presentación del álbum fue Still Don’t Care, un marchoso tema con influencias del pop de los años 80 producido por Steve Mac en cuyas letras Meghan responde a las críticas recibidas y el escrutinio público al que ha sido sometida a lo largo de su carrera, especialmente tras sus recientes cambios físicos. La canción es un himno de auto-aceptación y empoderamiento en la que Meghan declara que ha llegado a un punto en su vida en el que las opiniones ajenas ya no afectan a su salud mental ni a su felicidad. El segundo single lanzado fue Get in Girl, un tema doo-wop con arreglos de saxofón y trompetas cuyas letras resultan un himno a la sororidad, empoderamiento y apoyo incondicional ante la ruptura amorosa de una amiga. Ambos singles han tenido un escaso impacto comercial y no han logrado entrar en las principales listas de venta. Coincidiendo con la publicación del álbum se ha lanzado el tercer single, Shimmer, que se aleja de su característico estilo doo-wop para adoptar un sonido dance-pop y electropop que guarda similitudes con su hit ‘Me Too’ por su prominente uso de sintetizadores. Mientras que otros temas como ‘Still Don’t Care’ se centran en ignorar las críticas, ‘Shimmer’ es un himno de empoderamiento, amor propio y confianza en uno mismo y se enfoca en recuperar la luz o brillo interior que todos tenemos (una metáfora de la autoestima) tras los duros momentos.
Uno de los temas destacados del álbum es ‘Chef’s Kiss’, que combina su habitual estilo retro con un toque dance-pop y Disco y en el que Meghan hace gala de su ironía y su peculiar sentido del humor mientras se venga de un ex que le hizo daño en el pasado y le desea pequeñas ‘maldiciones’ en forma de contratiempos cotidianos. Por su parte, ‘Rich Man’ es un tema pop/R&B que resulta un himno de independencia financiera y éxito personal que desafía los roles de género tradicionales y cuyo título proviene de la famosa entrevista a la legendaria cantante Cher en la que comentaba que su madre le aconsejó casarse con un hombre rico y ella respondió «mamá, yo soy un hombre rico». También merece la pena reseñar ‘Potential’, un enérgico tema dance-pop y synth-pop de sonido muy ochentero cuyas letras exploran la decepción amorosa y la frustración ante las altas expectativas puestas en una pareja, ‘Cry Baby’, un clásico tema doo-wop en el que responde a las críticas y el odio recibido en las redes sociales o ‘Little One’, una emotiva balada dedicada a sus hijos.
La elección de los singles ha sido uno de los puntos fuertes del álbum ya que están perfectamente escogidos, sin embargo la mayoría de los temas presentes, aunque dignos y correctos, resultan genéricos, formulaicos y derivativos de sus anteriores trabajos. «Toy With Me» es un álbum honesto y valiente en el que Meghan Trainor responde a las críticas recibidas por parte de los medios de comunicación a través de himnos de empoderamiento y canciones que demuestran su confianza en sí misma. En resumen, nos encontramos ante un álbum ameno y agradable de escuchar, pero en el que se evidencia una falta de innovación y escasa evolución musical. Temas imprescindibles: Get in Girl, Shimmer, Still Don’t Care, Chef’s Kiss, Potential y Rich Man. Puntuación: 7/10.
La cantante americana Meghan Trainor se apuntó un importante tanto en 2022 con el single ‘Made You Look’, que destacó por su viralidad en las redes sociales y le devolvió a los primeros puestos de ventas tras unos años en los que no pasaba por su mejor momento de popularidad. ‘Made You Look’ se ha convertido en su tema más popular en las plataformas musicales (acumula más 700 millones de escuchas en Spotify) y a nivel comercial ocupó el top 10 en importantes listas de venta como Australia, Canadá o Reino Unido y el #11 en Estados Unidos. Este single formaba parte del álbum Takin’ It Back, en el que regresaba (con gran acierto) al sonido doo-wop que tantos éxitos le dio en el pasado y es el que mejor se adapta a su voz y su personalidad dulce y naïf. Desde su debut en 2015, Meghan Trainor ha sido la responsable de traer al mainstream el doo-wop y el sonido retro, lo que supuso un soplo de aire fresco en un panorama pop saturado por la música electrónica y el abuso de sintetizadores. Tras ser madre por segunda vez, la cantante de Massachussets lanzó el pasado mes de marzo el single presentación de su nuevo álbum, Been Like This, que se trata de un marchoso tema doo-wop con influencias del sonido swing y jazz de los años 20 y que cuenta con la participación del rapero T-Pain, uno de los ídolos de Meghan. ‘Been Like This’ es un himno de auto-aceptación y de confianza en uno mismo en el que Meghan enumera cosas positivas de ella (presume de su simpatía, su cuerpo rotundo y su culazo) y habla de su estatus en el mundo de la música («soy pop star pero también soy madre»). Pese a su gran potencial, ‘Been Like This’ ha sido incapaz de repetir el éxito de ‘Made You Look’ y apenas ha ocupado el top 40 en Reino Unido y ha tenido un impacto mínimo en las principales listas de venta, sin embargo acumula más de 40 millones de reproducciones en Spotify.
Tras un prometedor debut en el mundo de la música, el globo del éxito de Meghan Trainor se ha ido deshinchando a pasos agigantados a lo largo de los años y aunque no la podemos considerar una artista ‘one-hit wonder’ ya que ha tenido varios singles de éxito a lo largo de su carrera, lo cierto es que tras sus dos primeros álbumes, su relevancia en el panorama musical se ha desvanecido. Su álbum debut Title, publicado en 2015, supuso un soplo de aire fresco en el pop de la época (plagada por entonces por anodinos temas electropop) al rescatar sonidos retro típicos de los años 50 y 60 como el doo-wop y el Blue-eyed Soul pero fusionándolos con bases modernas de R&B y Hip Hop. El primer álbum de la cantante de Massachusetts vendió más de tres millones de copias en Estados Unidos y también triunfó en el resto del mundo gracias al monumental hit ‘All About That Bass’, en el que trataba el tema del ‘body positive’ (aceptar tu cuerpo tal como es) y se convertía en un himno de auto-aceptación y amor a uno mismo. ‘All About That Bass’ alcanzó el #1 en más de 20 países, fue certificado diamante en Estados Unidos por ventas superiores a los 10 millones de copias y entró en la historia de la música como una de las canciones más vendidas de todos los tiempos. Tras el éxito de este tema, llegaron otros singles que también tuvieron una gran acogida comercial como ‘Lips Are Movin’ o ‘Dear Future Husband’, por lo que la joven cantante se deshizo de la etiqueta de ‘one-hit wonder’. Sin apenas un respiro, Meghan Trainor publicó en 2016 su segundo álbum, Thank You, en el que se alejaba del estilo con el que la conocimos en Title e incorporaba el sonido R&B y urban-pop de principios de los años 2000 además de ritmos tropicales, aunque todavía podíamos encontrar algún tema inspirado en su estilo doo-wop. Este álbum contó con los singles ‘No’, que recuperaba el estilo de Destiny’s Child y alcanzó el top 5 en la lista americana y el marchoso ‘Me Too’, que contaba con un gran toque electrónico y también resultó moderadamente exitoso en las listas de venta. Hasta el año 2016 podemos considerar la época de esplendor de la rubia cantante, que posee dos exitosos álbumes certificados platino en Estados Unidos y 6 singles top 15 en la lista americana. Tras «Thank You», la carrera de Meghan Trainor empezó a dar tumbos debido a unas estrategias de promoción totalmente desacertadas por parte de su discográfica que incluyeron retrasos en la publicación de los álbumes, malas decisiones a la hora de elegir los singles y en general no saber cómo enfocar o presentar a Meghan al público en un panorama musical que ya no tenía nada que ver con el de años atrás. Tras dar palos de ciego lanzando numerosos singles que no captaron la atención del público (sólo ‘No Excuses’ fue capaz de alcanzar el top 50 en la lista americana), en 2020 llegó su tercer álbum, Treat Myself, el cual incorporaba diferentes estilos como pop, funk, R&B o doo-wop y contaba con grandes artistas invitadas de la talla de Nicki Minaj o Pussycat Dolls, sin embargo resultó uno de los mayores fracasos comerciales del año.
Thank You es el título del segundo álbum de estudio de la cantante americana Meghan Trainor, que se ha puesto a la venta esta misma semana en todo el mundo, tanto en formato físico como en descarga digital. «Thank You» toma el relevo de su álbum debut, «Title», el cual se convirtió en un gran éxito de ventas en el año 2015 gracias a ‘All About That Bass’, que fue #1 en todo el mundo y se convirtió en una de las canciones más descargadas de la historia o ‘Lips Are Movin’ y ‘Dear Future Husband’, que también ocuparon posiciones muy altas en las listas de venta y tuvieron una gran rotación en las radios durante el año pasado. Este álbum destacó por su sonido retro, con influencias del estilo doo-wop de los años 60 y gracias a su original sonido y sus pegadizas canciones, recibió grandes críticas de los expertos musicales. En este 2016, la cantante ha regresado al panorama musical con el single No, con el que ha sorprendido al público por su espectacular cambio de imagen ya que ha abandonado su melena rubia, su estilo retro y sus vestidos color pastel para adoptar una imagen más madura, moderna y sexy. Además el tema ‘No’ también resultó muy llamativo por su divergencia con respecto a la música de su disco debut, al abandonar el estilo doo-wop para profundizar en el sonido pop/R&B. Este tema, que recupera el pop urbano de principios de la década pasada de cantantes como N’Sync, Britney Spears o Destiny’s Child, ha recibido críticas positivas y ha ocupado el #3 en la lista americana de singles y el top 10 en Canadá, Australia o España. Sin duda ‘No’ es uno de los mejores temas de este 2016 y ha sido una gran decisión por parte de Meghan recuperar el sonido urban-pop que triunfó en el 2000 y que considero una de las mejores épocas musicales. «Thank You» marca una evolución musical con respecto al primer trabajo de Meghan Trainor, ya que profundiza en el pop y el R&B de la década de 2000, aunque sigue incorporando el estilo doo-wop con el que se hizo famosa. La cantante de Massachussets ha compuesto todos los temas del álbum bajo la producción de Ricky Reed. 
Meghan Trainor empezó a una edad temprana en el mundo de la música y antes de hacerse famosa, cuando era sólo una adolescente, publicó varios discos de manera independiente y compuso temas e hizo los coros para otros cantantes. Con sólo 17 años consiguió un contrato discografico, se trasladó a Nashville, la cuna de la música Country y siguió componiendo canciones para artistas de este género, pero su verdadero objetivo era grabar su primer álbum de manera oficial. Tras cantar una de sus canciones acompañada de un ukelele ante L.A. Reid (presidente de Epic Records), éste quedó encantado con su interpretación y decidió darle una oportunidad a la talentosa y joven cantante de Massachusetts. Dicho tema era All About That Bass, cuyo videoclip se convirtió en un fenómeno viral en internet y resultó una de las canciones más populares del año 2014. Este tema ha resultado un tremendo éxito en todo el mundo: alcanzó el #1 en las listas de venta de más de 20 países, ha entrado en la élite de las canciones más descargadas de la historia de la música y su videoclip supera los mil millones de reproducciones en YouTube, convirtiéndose en uno de los más vistos en dicha plataforma musical. ‘All About That Bass’ se trata de un marchoso tema pop de estilo retro con gran influencia de la música de los años 50 y 60, en concreto el sonido doo-wop. Este tema habla de la auto-aceptación, sobretodo en las chicas con curvas (basado en su propia experiencia durante la adolescencia) y recibió críticas muy variadas de los expertos musicales: por una parte hubo quienes alabaron el estilo retro y su pegadizo ritmo, mientras que otros lo tacharon de cursi y de anti-feminista, ya que criticaba a las chicas muy delgadas. 
Blog Mister Music 