Antes de lanzar su propia música, la cantante americana Ashanti colaboró en los temas ‘Always On Time’ de Ja Rule y ‘What’s Luv?’ de Fat Joe, que se convirtieron en un gran éxito en el año 2002, ya que el primero de ellos alcanzó el #1 en la lista americana de mientras que el segundo ocupaba #2 en la misma semana. Poco después lanzó su single debut ‘Foolish’, que llegó al #1 mientras que los temas en los que participaba seguían en el top 10 de la lista americana de singles, por lo que Ashanti logró un récord en la historia de la lista Billboard al contar con tres singles dentro de los 10 temas más importantes en Estados Unidos. El primer álbum de Ashanti, titulado de manera homónima, también alcanzó el #1 en la lista americana de álbumes y llegó a vender más de 3 millones de copias, todo un éxito para una recién llegada a la música. Su segundo álbum, «Chapter II», alcanzó nuevamente el #1 en la lista americana, fue certificado platino y contó con el hit single ‘Rock With U’, lo que reforzó su posición privilegiada dentro de las cantantes R&B del momento. En 2004, la cantante neoyorquina publicó su tercer álbum de estudio, Concrete Rose, que está formado por 17 temas encuadrados dentro del R&B y compuestos por la propia Ashanti bajo la producción de sus habituales colaboradores Irv Gotti y 7 Aurelius. «Concrete Rose» debutó en el #7 de la lista de álbumes americana, una posición claramente inferior a la de sus discos predecesores, los cuales alcanzaron el #1 en Estados Unidos, pero aún así fue certificado platino por vender más de un millón de copias. La promoción de este álbum estuvo ensombrecida por los problemas legales de Irv Gotti, presidente de su discográfica.
El single presentación del álbum fue Only U, un tema R&B que destaca por su prominente solo de guitarra durante toda la canción y en el que Ashanti declara que está dispuesta a hacer lo que sea necesario para estar con su amante. ‘Only U’ tuvo un desempeño comercial positivo y alcanzó el #2 en Reino Unido o el #13 en Estados Unidos. Como segundo single se lanzó de manera muy limitada la balada Don’t Let Them, una balada R&B mid-tempo cuyas letras hacen referencia a cómo las opiniones de otras personas afectan a una relación. Como dato curioso, el videoclip de ‘Don’t Let Them’ tuvo que ser pagado por Ashanti de su propio bolsillo ante la negativa de su discográfica a promocionar el álbum por las bajas ventas. Este single ocupó el top 10 en Reino Unido pero no consiguió entrar la lista americana, por lo que ningún single más fue lanzado de «Concrete Rose». Como bonus track del álbum se incluye un remix del tema ‘Wonderful’ de Ja Rule que cuenta con la colaboración de Ashanti y R.Kelly.
Entre los temas más destacados del álbum se encuentra ‘Focus’, un tema up-tempo de sonido futurista, ‘Still Down’, de influencia Hip Hop y que cuenta con la participación del rapero T.I. o la magnífica balada ‘Don’t Leave Me Alone’, que estaba planeado lanzarse como single pero debido al moderado rendimiento comercial del álbum se canceló su lanzamiento. Ashanti no ha defraudado con «Concrete Rose» y nos ha ofrecido otro trabajo más que digno lleno de buenas canciones acompañadas de su bonita voz, aunque sigue tropezando en la misma piedra y encontramos bastante relleno. Temas imprescindibles: Only U, Don’t Leave Me Alone, Don’t Let Them, Every Lil’ Thing y Focus. Puntuación: 7’5/10.
Una vez acabada la promoción de «Survivor», el tercer álbum de Destiny’s Child, las componentes del famoso grupo femenino se tomaron un descanso e iniciaron sus carreras en solitario. Tras los álbumes debut como solistas de Michelle Williams y Kelly Rowland, la líder indiscutible del grupo, Beyoncé Knowles, publicó en 2003 su primer trabajo en solitario, Dangerously In Love, el cual está compuesto por temas R&B/pop con influencias funk, Soul y Hip Hop compuestos por la propia Beyoncé bajo la producción de importantes nombres de la industria musical como Scott Storch, Rich Harrison o Missy Elliott entre otros. El título del álbum procede de una de las canciones presentes en «Survivor» y fue incluida en este trabajo en una nueva versión cantada en su totalidad por Beyoncé. «Dangerously In Love» debutó en el #1 de la lista americana de álbumes con más de 300 mil copias en su primera semana y acabó siendo certificado 6 veces platino por ventas superiores a los 6 millones de copias en Estados Unidos. A nivel internacional también tuvo un desempeño comercial muy positivo y alcanzó el #1 en Alemania, Canadá o Reino Unido, el top 5 en los principales mercados y superó los 10 millones de copias en todo el mundo, convirtiéndose en uno de los álbumes más exitosos del año. El single presentación del álbum fue Crazy In Love, un marchoso tema R&B up-tempo con influencia funk y Hip Hop producido por Rich Harrison y que cuenta con la participación de su entonces novio el rapero Jay-Z. Este tema, en el que la cantante de Houston relata el amor obsesivo que siente por su amante, fue aclamado por los críticos musicales por su trepidante ritmo, la ejecución vocal de Beyoncé y su química con Jay-Z y ganó dos premios Grammy. ‘Crazy In Love’ resultó un tremendo éxito comercial y alcanzó el #1 en Estados Unidos o Reino Unido y el top 5 en las principales listas de venta y superó los 8 millones de copias físicas y digitales en todo el mundo. 
En junio de 2011 vio la luz el cuarto álbum de estudio de Beyoncé y así es precisamente como ha titulado dicho trabajo, 4, ya que según la cantante americana es su número favorito, pues es la fecha de su cumpleaños y el día en el que se casó con el rapero Jay-Z. «4» es el sucesor de «I Am… Sasha Fierce», que fue publicado a finales de 2008 y cosechó gran éxito de ventas gracias al éxito de singles como ‘If I Were a Boy’, ‘Single Ladies’ o ‘Halo’. «4» abandona el estilo pop de su anterior álbum y vuelve a las raíces R&B de la cantante, la cual se inspiró en la música negra de los años 70, 80 y 90. Beyoncé ha compuesto la mayor parte de los temas del álbum (que hablan de monogamia, empoderamiento femenino o auto-reflexión) y ha contado con un amplio rango de productores de la talla de Shea Taylor, Tricky Stewart, The Dream, Ryan Tedder o Jeff Bhasker entre otros. La primera parte del álbum está formada por baladas de estilo R&B/Soul mientras que la segunda parte contiene marchosos temas up-tempo con influencias funk, Hip Hop o Disco. La edición estándar del álbum contiene 12 temas mientras que la deluxe incluye 3 temas más y varios remixes del primer single. 
Tras su paso por el grupo Destiny’s Child, Beyoncé se consolidó como una de las cantantes más importantes del panorama musical gracias al éxito de sus dos primeros álbumes, «Dangerously In Love» y «B’Day», los cuales vendieron millones de copias, recibieron críticas positivas y contaron con varios hits en las listas de venta de todo el mundo. En 2008 vio la luz el tercer álbum de estudio de Beyoncé, titulado I Am… Sasha Fierce y que se trata de un álbum doble en el que podemos encontrar dos personalidades muy diferentes de la cantante pero que en su totalidad nos permite conocer su verdadera esencia como persona y artista. En la primera parte del álbum, «I Am», encontramos baladas y medios tiempos de estilo pop/R&B, en los que muestra su lado más sensible y es la parte que menos conoce el público de Beyoncé, mientras que la segunda, «Sasha Fierce», está formada por temas up-tempo de carácter bailable en los que experimenta con el electropop y el dance-pop. Sasha Fierce es el ‘alter ego’ de la cantante cuando está encima de los escenarios y en el que se muestra como una mujer empoderada y sexy. La cantante nacida en Houston ha participado en la composición de todos los temas presentes en el álbum y ha contado una amplia nómina de productores entre los que se encuentran Stargate (responsables de sus hits ‘Irreplaceable’ y ‘Beautiful Liar’), Tricky Stewart, The Dream, Darkchild, Ryan Tedder, Toby Gad, Bangladesh o Jim Jonsin entre otros. «I Am… Sasha Fierce» resultó otro éxito para Beyoncé: debutó en el #1 de la lista americana, tal y como lo hicieron sus anteriores álbumes y ocupó el top 10 en importantes mercados como España, Reino Unido o Australia, con ventas superiores a los 10 millones de copias a nivel mundial. Este álbum recibió críticas mayoritariamente positivas por parte de los expertos musicales y ganó 6 premios Grammy, entre ellos álbum del año.
El cantante americano Jason Derulo consiguió gran popularidad y éxito gracias a los tres primeros singles de su álbum debut, ‘
En 2004, Ciara hizo su debut en el mundo de la música con el álbum Goodies, el cual tuvo un gran impacto comercial gracias al éxito de sus tres primeros singles y la catapultó al olimpo de las cantantes de R&B más importantes del momento. Su siguiente trabajo, «The Evolution», también tuvo un buena acogida entre el público sin embargo con su tercer álbum «Fantasy Ride», la cantante de Atlanta inició una espiral decreciente en su éxito comercial. A finales de 2010 vio la luz el cuarto álbum de estudio de Ciara, Basic Instinct, el cual está formado por 11 temas encuadrados dentro del R&B con ciertas influencias Hip Hop, dance-pop y electropop y compuestos por Ciara bajo la entera producción de Tricky Stewart y The Dream. «Basic Instinct» debutó en el top 50 de la lista americana de álbumes (su peor posición hasta la fecha) y acentuó la notoria crisis comercial que venía arrastrando la cantante desde su anterior trabajo. El single presentación del álbum fue Ride, un tema downtempo R&B con influencia Hip Hop en el que participa el rapero Ludacris y cuenta con unas letras muy sensuales acerca de cómo los amantes se mueven al ritmo de la música mientras practican el sexo. ‘Ride’ recibió buenas críticas por parte de los expertos musicales y en el terreno comercial ocupó el top 50 de la lista americana, convirtiéndose en el ‘lead single’ menos exitoso de toda su carrera hasta la fecha. Como segundo single se lanzó Speechless, una balada R&B mid-tempo en la que Ciara relata que necesita más tiempo para confesarle a su pareja sus sentimientos y lo mucho que le quiere. ‘Speechless’ repite la fórmula de clásicas baladas R&B lanzadas anteriormente por Ciara como ‘Never Ever’ o ‘Promises’, pero en este caso no engancha tanto y resulta un tanto anodina. El tercer single lanzado fue Gimmie Dat, un enérgico tema electropop y dance-pop producido por Tricky Stewart y Soundz que forma parte de las canciones de estilo up-tempo dirigidas a las pistas de baile que Ciara suele incorporar en todos sus álbumes. ‘Gimmie Dat’ recibió buenas críticas por parte de los expertos musicales por su naturaleza bailable y su carácter desenfadado pero supuso un sonado fracaso (ni siquiera ha entrado en el Hot 100 de la lista Billboard) y no fue capaz de remontar las bajísimas ventas del álbum. 
La cantante americana Ciara se jugaba mucho con su nuevo álbum ya que su carrera musical ha estado en caída libre durante los últimos años debido al mediocre desempeño comercial de Fantasy Ride y al fracaso que supuso Basic Instinct, el cual obtuvo unas ventas muy bajas y no contó con ningún single relevante. Sin embargo parece que la suerte está cambiando para Ciara durante este año, ya que además de haber encontrado el amor junto al rapero Future, su nuevo trabajo le está dando muchas alegrías. El nuevo álbum de la cantante de Atlanta tenía previsto llamarse «One Woman Army», sin embargo tras la mala recepción de los sencillos promocionales (la bonita balada ‘Sorry’ y el tema up-tempo producido por Darkchild ‘Got Me Good’) Ciara entró de nuevo en el estudio de grabación para dar una nueva dirección a su inminente trabajo. Finalmente en el mes de julio ha visto la luz su quinto álbum de estudio, titulado de manera homónima. Ciara está formado por 10 temas, principalmente medios tiempos y baladas R&B y temas up-tempo de estilo dance-pop y electropop dirigidos a las pistas de baile y cuenta con la producción de importantes nombres de la industria musical como 
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