Como ya he comentado en varias ocasiones, el 2018 fue un gran año para Cardi B, ya que se estableció como una de las artistas más destacadas dentro del panorama Hip Hop gracias a su álbum debut Invasion of Privacy, el cual llegó a lo más alto de la lista americana, generó dos singles #1, ha vendido más de dos millones de copias en tierras americanas y recientemente ha ganado un premio Grammy al mejor álbum de Rap del año, convirtiéndose en la primera rapera solista en conseguir dicho hito. Tras haber desgranado el disco con 5 exitosos singles, Cardi B lanzó a finales del año pasado un tema inédito, llamado Money, el cual se rumoreó que formaría parte de la re-edición de Invasion of Privacy, sin embargo este hecho no se ha materializado hasta la fecha. A pesar de que Money no enganchó tanto al público como lo hicieron Bodak Yellow, Bartier Cardi o I Like It, sí tuvo buena acogida en la lista americana, donde ocupó el puesto #13, además de continuar la presencia máxima de Cardi en las radios y listas de venta de Estados Unidos. Tras su triunfo en la entrega de los premios Grammy, el pasado mes de febrero la rapera del Bronx nos presentó otro tema inédito, titulado Please Me y que se trata de una colaboración con el cantante Bruno Mars, con el que ya trabajó anteriormente Cardi B en el remix del tema Finesse, el último single de su exitoso álbum 24K Magic. Desde un primer momento, Please Me nos sorprendió por su sonido y estilo musical, ya que abandona el Hip-Hop y Trap presente en la mayoría de los temas de Cardi para adentrarse en un R&B de sonido retro que sí encaja dentro del repertorio de Bruno, además llama la atención el hecho de que Cardi utiliza la técnica sing-rap en vez de lucir su estricta faceta de rapera. Este medio tiempo R&B está compuesto por ambos artistas y producido por The Stereotypes, grupo de productores habituales de Bruno, y destaca por su temática altamente sexual, ya que incluye frases que pasarán a la historia como «your pussy basura, my pussy horchata». Please Me ha debutado en el #5 de la lista americana de singles, convirtiéndose en el tercer tema de Cardi B en solitario (séptimo en total) que logra el top 10 en lista de ventas de Estados Unidos y el undécimo de Bruno Mars. Precisamente la anterior colaboración de ambos artistas, el remix de Finesse, logró el #3 en Billboard a principios del año pasado. Sin lugar a dudas, Please Me es uno de los mejores temas lanzados en este 2019 debido a la gran química entre ambos artistas, la excelente ejecución vocal de Bruno y el sexy flow de Cardi B.
Bruno Mars
Crítica de «24K Magic» de Bruno Mars
Desde sus comienzos en el mundo de la música, Bruno Mars ha demostrado ser un artista tremendamente talentoso, tanto vocalmente como en su faceta de compositor, bailarín, productor musical e instrumentalista y gracias a su gran éxito comercial y las buenas críticas que han recibido tanto su música como sus actuaciones, podríamos considerarlo el Michael Jackson dentro de los cantantes de su generación, con permiso de Ne-Yo. Tras varias colaboraciones con otros artistas, Bruno Mars hizo su debut musical en el año 2010 con el álbum Doo-Wop & Hooligans, que contó con los singles #1 ‘Grenade’ y ‘Just The Way You Are’, los cuales lograron un gran éxito en todo el mundo y pasaron a formar parte de los singles más vendidos de la historia de la música. Dicho álbum recibió buenas críticas por parte de los expertos musicales por su combinación de Pop, R&B y Soul, y alcanzó el #1 en Reino Unido y el #3 en tierras americanas, donde vendió dos millones y medio de copias y más de 6 en todo el mundo. Dos años más tarde, el cantante hawaiano de ascendencia filipina y puertorriqueña publicó su segundo álbum, Unorthodox Jukebox, con el que repitió el éxito comercial y de crítica, gracias a los singles #1 ‘Locked Out of Heaven’ y ‘When I Was Your Man’. Este álbum resultaba más up-tempo y enérgico que su anterior trabajo, profundizó en el sonido Funk aunque tomó influencias de varios estilos como reggae, rock, Soul y Disco. Tras la exitosa gira que acompañó este a disco y su gran colaboración con Mark Ronson en Uptown Funk, el tema que le dio el empujón definitivo hacia la fama mundial, Bruno Mars se tomó un descanso del mundo de la música.
Su tercer álbum de estudio, titulado 24K Magic se puso a la venta en noviembre de 2016, debutó en el #2 de la lista de ventas de Estados Unidos, y aunque no logró llegar a lo más alto de Billboard a diferencia de su anterior álbum, desde su lanzamiento ha demostrado una gran consistencia en la lista de ventas americana ya que ha permanecido en la parte alta de Billboard desde su publicación y ha gozado de sólidas ventas cada semana, logrando ser certificado platino por cifras superiores al millón de copias. A nivel internacional, el álbum también ha gozado de una gran acogida, ocupando el top 5 en Reino Unido, Canadá, Australia o España, donde Bruno Mars se ha convertido en uno de los artistas de R&B más populares y el mayor representante de la música negra actual. Mientras que mantiene el sonido Funk y Soul característico de Bruno, este trabajo incorpora una mayor influencia del R&B de los años 80 y 90, que según el cantante hawaiano es el tipo de música que ha escuchado desde pequeño y la razón por la que empezó a cantar. Bruno Mars ha compuesto todos los temas presentes en este álbum y también lo ha producido junto a su nuevo grupo Shampoo Press & Curl, formado por los productores Christopher Brody Brown y Philip Lawrence (quien ya formaba parte de The Stereotypes, el antiguo grupo de producción de Bruno).
El single presentación del álbum fue 24K Magic, el tema que daba titulo a este trabajo y se trataba de un marchoso y bailable tema Funk/Disco con gran uso de sintetizadores e influencia Hip-Hop y R&B. 24K Magic ha resultado exitoso en las listas de venta de todo el mundo y ha ocupado el top 5 en Reino Unido, Canadá, Australia y Estados Unidos, además ha sido nominado a mejor grabación del año en los premios Grammy. El segundo single fue That’s What I Like, un medio tiempo R&B en el que Bruno muestra todo su poderío y cuenta a su chica su ostentoso gusto por el lujo, como limusinas o mansiones en Miami. Este single superó el éxito del tema anterior y logró el #1 en la lista americana, convirtiéndose en el quinto single #1 en solitario de Bruno. That’s What I Like ha recibido tres nominaciones a los premios Grammy, a mejor canción R&B del año, mejor actuación de R&B y canción del año. Tras la gran acogida obtenida por los anteriores singles, Bruno Mars lanzó Versace On The Floor, una bonita balada mid-tempo R&B con inspiración del sonido de los 90 New Jack Swing y con clara influencia de la música de Michael Jackson. Este single no ha logrado tan buena acogida comercial y ha tenido un desempeño moderado en las listas de venta, a pesar de ser uno de los mejores temas del disco. Ya en el 2018, Bruno ha seguido desgranando temas de su álbum y ha optado por uno de los temas más marchosos y up-tempo de 24K Magic, Finesse, pero en la versión lanzada como single optó por un remix junto a la rapera del momento, la neoyorquina Cardi B. Gracias a la acertada colaboración y a su enérgico sonido funk ochentero, ‘Finesse’ ha conseguido un gran éxito en la lista de ventas americana, donde ha ocupado el #3 en Estados Unidos. El álbum ha vivido una segunda juventud gracias al lanzamiento de ‘Finesse’, que gracias a su éxito en la lista de singles ha aumentado si cabe la popularidad del disco.
Entre los temas más destacados del álbum (aparte de los singles, elegidos de manera muy acertada) se encuentran ‘Chunky’, uno de los más marchosos y up-tempo del álbum, que comparte la naturaleza Funk del single 24K Magic o la bonita balada R&B ‘Too Good To Say Goodbye’, que muestra el lado más emotivo del diminuto cantante y su excepcional torrente vocal. Sin duda, «24K Magic» es uno de los mejores álbumes de R&B del año pasado (aunque fuera lanzado en 2016) y mi disco favorito del cantante, debido a la excepcional voz de Bruno Mars, sus mejoradas habilidades como compositor y el gran conjunto de canciones presentes, lo que hace de él uno de los trabajos más sólidos y consistentes dentro del R&B contemporáneo de los últimos años. La única pega que se le puede hacer al álbum es su brevedad, ya que sólo contiene 9 temas, muy escaso para el largo tiempo de espera desde su anterior trabajo e inferior a los actuales estándares dentro del mundo de la música. Puntuación: 8/10.
Unorthodox Jukebox
El cantante hawaiano Bruno Mars se hizo un importante hueco en el mercado musical en 2010 gracias a sus temas «Just The Way You Are» y «Grenade» que fueron #1 en Estados Unidos y Reino Unido entre otros países y ambos superaron los 10 millones de descargas digitales, convirtiendo a Bruno Mars en el primer cantante que lo logra. Gracias a su magnífica voz fue solicitada su presencia en temas de otros artistas como «Billonaire» o «Nothin’ On You», que también tuvieron gran acogida en todo el mundo. El album debut de Bruno Mars, llamado Doo-Wops & Hooligans, también tuvo gran éxito y fueron vendidas más de 6 millones de copias en todo el mundo (más de un millón en Reino Unido, donde fue el album más vendido del 2011) y ganó numerosos premios incluyendo un Grammy. El estilo musical de su primer álbum podemos considerarlo R&B y pop, aunque ha incorporado diferentes sonidos como rock, funk, reggae o soul, ya que el cantante se ha visto influenciado por muchos géneros, entre ellos el sonido Motown. Bruno Mars es un artista muy talentoso que toca varios instrumentos, aunque es muy conocido por el piano que utiliza en algunas de sus canciones. También es compositor y productor, pertenece al grupo de productores The Smeezingtons y ha trabajado para cantantes como Brandy o Sugababes.
Su segundo disco de estudio Unorthodox Jukebox se puso a la venta a finales de 2012 y nuevamente ha tenido un apoyo muy importante del público gracias a temas como Locked Out of Heaven, que fue el primer single. Este marchoso tema Funk, más up-tempo que los anteriores singles del cantante, recibió muy buenas críticas por parte de los expertos por la naturaleza alegre y optimista del tema y por la voz de Bruno. Además ha supuesto el tercer #1 del cantante (cuarto si tenemos en cuenta su colaboración con B.o.B.) en la lista americana de singles y en el resto del mundo también ha logrado gran éxito. El segundo single fue la balada «When I Was Your Man» que obtuvo nuevamente un gran recibimiento por parte del público. Este álbum incluye una gran variedad de géneros entre los que predomina el funk, soul, R&B y rock.
Crítica de «Doo-Wops & Hooligans» de Bruno Mars
En cada generación aparece un número limitado de personas que destacan por encima del resto y se les puede considerar artistas con mayúsculas. Bruno Mars, que comparte muchas similitudes con Ne-Yo, es un artista multifacético: tiene una voz privilegiada, compone sus propias canciones y también escribe para otros cantantes, es un gran bailarín, toca varios instrumentos y es productor musical. El cantante hawaiano pertenece al grupo de productores The Smeezingtons, quienes han compuesto canciones para artistas como Sugababes, Sean Kingston o Mike Posner. Antes de lanzar su primer álbum, el cantante hawaiano lanzó un EP e hizo un par de colaboraciones que resultaron ser muy exitosas en todo el mundo: ‘Billonaire’ de Travie McCoy y ‘Nothin’ on You’ del rapero B.O.B., que alcanzó el #1 en Estados Unidos o Reino Unido y gracias a los cuales Bruno Mars comenzó a hacerse un hueco en el mundo de la música. En octubre de 2010 vio la luz su primer álbum de estudio, Doo-Wops & Hooligans, el cual está formado por 10 temas compuestos por el propio Bruno bajo la producción de The Smeezingtons y encuadrado dentro del pop/R&B con influencias doo-wop, pop/rock, funk, reggae y Soul. En este álbum, el cantante nacido en Honolulu habla de relaciones fallidas y rupturas amorosas y los sentimientos de tristeza y soledad que se producen como consecuencia, aunque se puede apreciar un tono de optimismo pese a dicha temática triste. Respaldado por dos singles de éxito, «Doo-Wops & Hooligans» debutó en el #3 de la lista americana de álbumes, se caracterizó por su larga vida comercial, acabó siendo certificado 7 platino en Estados Unidos y obtuvo unas ventas puras superiores a los dos millones y medio de copias en tierras americanas. En el resto del mundo alcanzó el #1 en Canadá, Alemania o Reino Unido y el top 10 en las principales listas de venta y superó los 15 millones de ejemplares, convirtiéndose en uno de los álbumes más exitosos del año. «Doo-Wops & Hooligans» fue muy bien acogido por parte de público y crítica y recibió 5 nominaciones a los premios Grammy, entre ellas álbum del año. El single presentación del álbum fue Just The Way You Are, un tema pop/R&B con influencia pop/rock de naturaleza romántica en el que Bruno hace cumplidos a una chica por su belleza. Pese a que sus letras fueron calificadas de cursis, se alabó la excepcional ejecución vocal del cantante y la gran producción de The Smeezingtons. En el terreno comercial, ‘Just The Way You Are’ se caracterizó por ser un ‘sleeper hit’ ya que pese a ser lanzado en verano tardó meses hasta alcanzar el #1 en la lista americana y acabó vendiendo más de 12 millones de copias digitales, por lo que entró en la lista de los singles más vendidos de todos los tiempos. A nivel internacional también resultó un éxito y ocupó el #1 en Reino Unido, Australia o Canadá. Este tema ganó un premio Grammy a mejor actuación vocal masculina de pop.
Coincidiendo con la publicación del álbum se lanzó el segundo single, Grenade, que se trata de un magnífico tema pop/R&B cuyas letras hacen referencia a un amor no correspondido y cómo Bruno acabó con el corazón roto tras sus esfuerzos por demostrar su amor a su pareja. ‘Grenade’ obtuvo muy buenas opiniones por parte de los expertos musicales por sus emotivas letras y recibió dos nominaciones a los premios Grammy en las categorías de canción del año y grabación del año. Al igual que le ocurrió al primer single, ‘Grenade’ debutó tímidamente en la lista americana y tardó meses en alcanzar el #1 (el tercero de Bruno Mars en Estados Unidos) y en el resto del mundo nuevamente resultó un éxito: ocupó el #1 en más de 10 países y superó los 10 millones de copias digitales. El tercer single lanzado fue The Lazy Song, un tema mid-tempo influenciado por el sonido reggae que podríamos denominar como el himno de la «vagueza» y dedicar un día a no hacer nada más que estar tumbado en el sofá de brazos cruzados y ver la TV. ‘The Lazy Song’ continuó la excelente racha de los anteriores singles y fue top 5 en Estados Unidos y #1 en Reino Unido. Originalmente incluido en un EP que publicó el cantante antes de su álbum debut, de manera limitada se lanzó como cuarto single Talking To The Moon, una bonita balada pop/R&B a piano en la que Bruno nuevamente habla de una relación fallida y la consiguiente soledad y tristeza que le provoca. Como último single internacional se lanzó Marry You, tema up-tempo de estilo pop, doo-wop y Soul con influencias de la música de los años 60 cuyas letras hacen referencia a una espontánea declaración de amor a su pareja. ‘Marry You’ tuvo un rendimiento comercial moderado y alcanzó el top 10 en Canadá o Australia y el #11 en Reino Unido. En resumen, «Doo-Wops & Hooligans» resulta un álbum entretenido y agradable de escuchar gracias a la maravillosa voz de Bruno Mars y su cuidada producción y supuso uno de los debut más sólidos de un artista novel. Temas imprescindibles: Grenade, Just The Way You Are, Marry You, Talking To The Moon y The Lazy Song. Puntuación: 7’5/10.