La cantante inglesa Jorja Smith ha sido una de las artistas revelación del panorama urbano británico durante los últimos años y aunque no ha despuntado a nivel global, desde sus inicios en el mundo de la música llamó la atención de Drake, quien la descubrió en Instagram y le dio una oportunidad para que actuara como su telonera, o Kendrick Lamar, con el que grabó una canción, lo que sin duda ayudó a incrementar la popularidad de la joven cantante en Estados Unidos. Tras lanzar un EP y varios singles durante estos últimos años, Jorja Smith debutó en junio del 2018 con su primer álbum de estudio, titulado Lost & Found. Su estilo musical es un R&B/Soul muy clásico con ciertas influencias pop y Hip-Hop, ya que la joven cantante creció escuchando a Lauryn Hill, Alicia Keys o Amy Winehouse, a quien considera una de sus mayores influencias y la inspiró para dedicarse al mundo de la música. Desde una edad temprana, Jorja Smith comenzó a escribir canciones inspiradas en sus humildes orígenes, sus reflexiones personales y sus relaciones. Lost & Found ha sido aclamado por la crítica por su personal voz, su estilo R&B clásico y sus habilidades como compositora, y ha recibido varias nominaciones entre ellas mejor artista femenina británica en los BRIT Awards y mejor artista revelación en los premios Grammy. El primer álbum de Jorja Smith peca de ser poco consistente ya que la joven cantante lleva trabajando en él desde hace varios años, por lo que ha habido una evolución en su faceta como compositora, y además ha recurrido a compositores y productores muy diferentes que han imprimido su propio estilo, lo cual hace que al disco le falte cierto sentido de unidad, aunque éste suele ser un defecto habitual entre los artistas noveles.
«Lost & Found» está compuesto en su mayoría por medios tiempos R&B/Soul llenos de instrumentación en vivo que le dan un sonido muy orgánico. Varios singles fueron lanzados con anterioridad a la publicación del álbum como Blue Lights, en la que Jorja trata temas sociales, en concreto cómo la policía acudía a su barrio cuando ocurrían altercados, denotando sus humildes orígenes, Teenage Fantasy, donde declara que necesita crecer y encontrarse a sí misma antes de dejar que otros le amen, lo que denota la reflexión de una Jorja adolescente o February 3rd, en la que habla de una relación que está agonizando. Pese a haber recibido excelentes criticas, estos singles han tenido un impacto comercial muy moderado, ya que sólo Blue Lights ha ocupado el top 40 en la lista británica de singles. «Lost & Found» debutó en el #3 de la lista británica de álbumes con unas ventas muy discretas pero acabó siendo certificado plata en Reino Unido y también logró unas posiciones moderadas en otras listas de ventas como Australia o Irlanda, donde fue top 20, e incluso consiguió el top 50 en Estados Unidos gracias a su aparición en la TV americana y al apoyo por parte de Drake entre otros. En definitiva, con su falta de dirección propia de un disco debut, «Lost & Found» es un buen álbum urbano que nos recuerda a la Alicia Keys de sus primeros años, y augura un futuro prometedor a Jorja Smith dentro del espectro R&B británico. Puntuación: 7/10.

Desde la separación de Fifth Harmony todas las componentes del famoso cuarteto femenino han hecho sus pinitos en solitario en un intento de repetir el éxito de su ex-compañera Camila Cabello y también han realizado varias colaboraciones con otros artistas, sin embargo no han logrado despuntar como la intérprete de ‘Havana’. Ally Brooke y Lauren Jauregui han colaborado en temas de otros cantantes y lanzado varios singles sin demasiado éxito, sin embargo ha sido Normani la que ha conseguido mayor popularidad y credibilidad como artista gracias a sus acertadas colaboraciones con el prometedor artista de R&B Khalid en ‘Love Lies’ y con Sam Smith en ‘Dancing with a Stranger’, las cuales han ocupado el top 10 en la lista americana, dando a la joven cantante su momento de gloria. Tras estas exitosas colaboraciones, la ex-integrante de Fifth Harmony ha lanzado su primer single oficial en solitario, aunque ya nos había ofrecido otros temas que no acabaron de cuajar. Motivation es un marchoso tema pop/R&B con uso prominente de saxofón compuesto por Ariana Grande, Max Martin y su habitual equipo de colaboradores, Savan Kotecha e Ilya en el que Normani quiere mantener interesado a su amante teniéndolo ‘motivado’. Este tema pertenece a las sesiones de grabación de «Thank U, Next» de Ariana Grande y tras no formar parte de este álbum fue ofrecido a Normani, quien ha sido la telonera de Ariana en la parte americana del «Sweetener World Tour». Este tema nos transporta al urban pop y R&B que dominaba a principios de la década del 2000 y recuerda al estilo de Destiny’s Child o la Beyoncé de sus primeros años, lo cual es un gran acierto por parte de Normani y un soplo aire fresco en el actual escenario musical inundado por reggaeton y Trap de baja calidad. El videoclip de Motivation está inspirado en varios videoclips de los finales de los 90 y 2000 muy populares e icónicos, como ‘Crazy In Love’ de Beyoncé, ‘…Baby One More Time’ de Britney Spears o ‘I’m Real’ de Jennifer Lopez y Normani demuestra que no sólo es una gran vocalista, sino también una gran bailarina que recuerda mucho a Beyoncé en sus primeros años en solitario. ‘Motivation’ resulta una gran apuesta como primer single por parte de la joven de Atlanta, quien tiene un fututo muy prometedor por delante.

Hace unos días se han cumplido 20 años del lanzamiento de Da Real World, el segundo álbum de estudio de la legendaria artista Missy Elliott. Este álbum me trae grandes recuerdos ya que varias de las canciones que aparecen en él fueron responsables de que me interesara por el R&B y el Hip-Hop, los cuales se convirtieron en mis géneros musicales favoritos desde entonces. «Da Real World» debutó en el #10 de la lista americana de álbumes (#1 en el componente R&B/Hip-Hop de Billboard) y acabó siendo certificado platino por ventas superiores al millón de copias en Estados Unidos, al igual que Supa Dupa Fly, el álbum debut de la rapera nacida en Virginia. Las críticas hacia este álbum fueron positivas ya que los expertos musicales alabaron la producción de Timbaland, que resultaba muy innovadora y vanguardista para aquellos años, además de las habilidades para rimar de Missy Elliott y su versatilidad como rapera y cantante. «Da Real World» contenía una perfecta combinación entre Hip Hop y R&B, tenía un sonido más oscuro que el álbum debut de Missy y contaba con una larga lista de artistas invitados, como Eminem, su protegida Aaliyah, Da Brat, Lil Kim, Redman, Lil Mo o Beyoncé, en uno de sus primeros pasos en solitario fuera de Destiny’s Child. 
La cantante Lizzo ha publicado anteriormente dos álbumes de estudio, sin embargo su tercer disco supone el primero dentro de una gran discográfica, lo que sin duda le ha proporcionado un aumento considerable en su popularidad gracias a una mayor promoción. Cuz I Love You es el título del nuevo álbum de estudio de Lizzo, que vio la luz el pasado mes de abril y está formado por 11 temas (14 en la edición deluxe) que van del R&B/Soul al Hip Hop pasando por el funk, lo que lo convierte en un álbum urbano muy ecléctico. Todos los temas del álbum están compuestos por Lizzo y producidos por Oak, X Ambassadors o Ricky Reed (conocido por su trabajo junto a Jason Derulo o Meghan Trainor). Antes de ser conocida, Lizzo formó parte de varios grupos de Hip-Hop/R&B en su nativa Minneapolis, e hizo su debut en solitario en 2013 con el álbum Lizzobangers. Lizzo, cuyo verdadero nombre es Melissa Jefferson, luce sin complejos sus curvas en la portada de su nuevo álbum, ya que la cantante ha afirmado en varias ocasiones que está feliz, segura de sí misma y no le importan sus kilos de más. «Cuz I Love You» debutó en el #6 de la lista americana y vendió 40 mil copias durante su primera semana, convirtiéndose en el trabajo más exitoso de Lizzo y el primero que entra en la lista Billboard. El single presentación del álbum fue Juice, un marchoso tema funk de sonido retro que muestra la variedad musical del álbum y su versatilidad como artista ya que Lizzo rapea y canta. Este pegadizo y bailable tema producido por Ricky Reed ha recibido opiniones muy positivas por parte de los expertos musicales por su temática sobre aceptarse a uno mismo y aunque no ha entrado en la lista americana de singles, sí ha obtenido un buen rendimiento en el componente R&B de Billboard, donde ha sido top 10.
La cantante americana Ciara