Crítica de «A*POP» de Tyla

El fenómeno global de ‘Water’ no solo puso los focos sobre Tyla, sino que abrió las puertas de la música comercial al Amapiano, ese magnético subgénero del House sudafricano del que la cantante de Johannesburgo se ha convertido en una de sus mayores abanderadas internacionales. Tanto ‘Water’ como los siguientes singles, ‘Truth or Dare’ y ‘Jump’, formaban parte del álbum debut de título homónimo de Tyla, que vio la luz en 2024 con críticas positivas por parte de los expertos musicales y una recepción comercial moderada. Tras una campaña de promoción masiva y digna de una súper estrella, ha llegado el segundo álbum de estudio de Tyla, titulado A*POP, el cual sigue la estela musical de su debut y fusiona el Amapiano con pop y R&B, pero contiene un sonido más internacional e incorpora elementos dance-pop y electropop. El álbum está formado por 14 temas producidos principalmente por Troy Taylor, Ian Kirpatrick o P2J, aunque también participan colaboradores de origen africano menos conocidos. El álbum «A*POP» llega con la difícil tarea de consolidar el estatus de Tyla como la máxima representante del ‘Popiano’, un sonido que combina los elementos más tradicionales del Amapiano (como el bajo profundo y la percusión procedentes de los ‘log drums’ típicamente sudafricanos, además de los acordes de piano) con el pop más comercial y accesible.

El single presentación del álbum fue Chanel, un tema up-tempo producido por Ian Kirkpatrick que fusiona Amapiano con pop y R&B. Las letras de ‘Chanel’ giran en torno al empoderamiento personal, la autoestima y el valor propio, utilizando la famosa marca de lujo como una metáfora de elegancia y estándares elevados. La campaña promocional de ‘Chanel’ no estuvo exenta de polémica ya que cuando Tyla desveló el videoclip, la rapera Yung Miami (conocida por haber pertenecido al dúo City Girls) señaló públicamente similitudes conceptuales entre el estribillo de Tyla y una maqueta inédita propia titulada ‘Take Me to Chanel’ que le había enseñado en privado a la cantante sudafricana meses atrás. Aunque en lo estrictamente musical las dos canciones no guardaban relación (el de Tyla tiene sonido pop/R&B mientras que el de Yung Miami es un tema de Hip Hop), ambas compartían unas trilladas letras de temática consumista y la repetida mención a la famosa marca de lujo. Pese a que la rapera la acusó de haberle robado el concepto de la canción, finalmente la sangre no llegó al río y Tyla publicó un vídeo en sus redes sociales bailando un tema de Yung Miami con el que ponía fin a esta polémica. En el terreno comercial ‘Chanel’ tuvo un desempeño positivo y alcanzó el top 15 en las listas de venta de Reino Unido o Australia, aunque apenas fue top 50 en Estados Unidos.

Tras la buena recepción de ‘Chanel’ llegó el segundo single, She Did It Again, que se trata de un marchoso tema pop, R&B y Afrobeats que cuenta con la participación de la omnipresente cantante Zara Larsson. Las letras de ‘She Did It Again’ hablan sobre el poder femenino, la seducción y el control emocional, retratando una atracción irresistible y peligrosa donde ambas cantantes tienen el dominio absoluto. Tanto ‘Chanel’ como ‘She Did It Again’ son temas bailables y pegadizos, pero suponen una apuesta excesivamente genérica e inofensiva por parte de Tyla y no ofrecen nada nuevo al panorama musical actual. Como tercer single se lanzó Is It Love, un medio tiempo que combina una exquisita producción R&B con un toque isleño que recuerda a la Rihanna más caribeña. Las letras de ‘Is It Love’ exploran la búsqueda de autenticidad y la necesidad de hechos reales sobre palabras vacías en una relación sentimental.

El álbum recupera un single que fue lanzado en 2025 tras su álbum debut e incluido en el EP «We Wanna Party». Me refiero a Is It, un tema Dancehall con influencias del funk brasileño cuyas letras abordan el conflicto interno entre la intensa atracción física, la duda y el deseo de dejarse llevar por el momento en una noche de fiesta. Dentro de «A*POP» encontramos un par de temas que se alejan de la habitual fórmula de Tyla y profundizan en un sonido dance-pop más comercial. El primero de ellos es ‘Kiss’, un enérgico tema influenciado por el Tropical House cuyas letras exploran el deseo profundo, la intimidad y la conexión física que se comunica a través del tacto más que de las palabras. El segundo es ‘Fairytale’, que supone una reinterpretación del tema de título homónimo del dúo sudafricano Liquideep y cuyas letras abordan temas como la reconciliación, la fe en el amor y el deseo de construir una relación romántica perfecta. Merece la pena reseñar ‘Mr. Nonchalant’, un marchoso tema Dancehall en cuyas letras Tyla toma el control de la situación y lidera el juego de la seducción o ‘That Girl’, un tema mid-tempo influenciado por el R&B dosmilero que supone un himno de empoderamiento femenino e independencia financiera.

«A*POP» muestra un crecimiento personal y una mayor madurez por parte de Tyla, pero también queda patente el intento de su discográfica por convertirla en una artista pop global al estilo de Zara Larsson, aunque sin perder del todo la frescura de sus raíces sudafricanas o su inspiración en el Amapiano. En resumen, el álbum cuenta con una pulida y cuidada producción, la aterciopelada voz de Tyla sigue siendo uno de los puntos fuertes y su interpretación es elegante, sensual y fluye con una naturalidad envidiable a lo largo de todo el trabajo, sin embargo «A*POP» apuesta sobre seguro sin ofrecer nada distintivo u original, no se aprecia demasiada evolución lírica en las canciones con respecto a su anterior álbum y contiene varias canciones de relleno. Temas imprescindibles: Is It Love, Kiss, Is It, Fairytale, She Did It Again y Chanel. Puntuación: 7/10.

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